project: equinoX Forum

Also viele davon sagen mir natürlich gar nix. "Gothic" hatte ich mir letztens mal für wenig Geld die deutsche DVD gekauft - ganz netter Film.

Tja alle reden von Horror (privat oder im Film ob dat Hybris schon um sich schlägt in den Nachrichten war jedenfalls noch nischt ) also mache ich das doch glatt auch.
Ich habe mich schon fleißig durch die chilling classics gewühlt und zugegebenermaßen beim Wühlen auch schon mal aufgegeben.

The Milipitias monster
hat tatsächlich einen zum Leben erweckten Müllberg, dessen Kopf noch absurder als der von Mothra aussieht (eher Mothra mit ner Gasmaske). Als Umhang gab es irgendeinen durchsichtigen Regenmantel mit Geglitzer was die Ähnlichkeit zu dem japanischen Monsterviech noch erhöhte. Herrlich schlecht animiert ist das ganze auch. Der Film mag Trashfans glücklich machen, aber abseits eines Sonntagvormittags ist er eigentlich kaum zu ertragen. Filmisch vielleicht nicht ganz so statisch wie Lewis Blood feast, aber schon ziemlich nah dran.

Messiah of evil
ist eine schöne vergessene Horrorperle aus den 70ern, die irgendwo zwischen Night of the living dead und Carnival of souls liegt und dabei an einigen Stellen wirklich unheimlich ist. Das artifizielle Setting ist absolut phantastisch und wird auch wunderbar vom Regisseur genutzt. Eine junge Frau begibt sich in eine kleine Küstenstadt zu dem Haus ihres verschwundenen Vaters, der dort als Maler arbeitete (und sein Haus in eine großartige surrealistische PopArt-Welt umgewandelt hat). Auf den Küstenbewohnern liegt ein Fluch der bei ihnen Lust auf Menschenfleisch weckt. Blutgemansche gibt es keins, aber dafür viel Atmosphäre, Stilwillen und einige toll gefilmte Suspense-Elemente. Auf jeden Fall einen Blick wert.

Naked Massacre
ist ein fast unerträglich grausamer Sickie, indem Mathieu Carriere als ehemaliger Vietnam-Soldat ein Schwesternwohnheim heimsucht und deren Insassen quält und tötet. Das ganze geschieht vor dem Hintergrund des Nordirland-Konflikts. Als Allegorie, welche die kriegerische Gewalt in Beziehung zu den Folterungen Carrieres setzt, mag der Film versagen, aber mit seiner schmutzigen, naturalistischen Machart und seinem grenzenlosen Nihilismus ist er ein durchaus kraftvoller Film. Ein Paradebeispiel für ein ambitioniertes gleichzeitig exploitatives 70erjahre Kino. Die Gewalt hier ist dabei unangenehmer und unerträglicher als in den ganzen Vertretern des modernen "Terrorkinos". Vielleicht kein wirklich guter Film, aber doch eine echte Entdeckung. Zudem ist Carriere als Psychopath wie zu erwarten Gold wert.

I bury the living
ist sicherlich der beste bisher in dieser Box gesichtete Film. Ein kleiner Klassiker über den Leiter eines Friedhofs, der glaubt den Tod von mehreren Menschen herbeizuführen, indem er ihnen eine Grabstätte auf seinem Friedhof zuweist. Schöne Schwarz-Weißfotografie, einige superbe Montagesequenzen und eine gewisse Nähe zum Film Noir zeichnen den hervorragenden Film aus.

Horrors of Spider Island
ist ein herrlich überdrehter Quatsch über deutsche Mädels in Bikinis die auf einer Insel stranden. Da lebt eine hundegroße Plastikspinne, die den Begleiter erstmal in ein Ungeheuer umwandelt. Das spielt aber im gesamten Film vielleicht zehn Minuten lang eine gwisse Rolle, der Rest besteht daraus wie die jungen Damen duschen, sich auf der Insel häuslich niederlassen und sich um die paar Männer die da plötzlich auftauchen balgen. Total dusslig natürlich, aber der macht wirklich Spaß!

Panic mit David Warbeck und Track of the Moon Beast
erwiesen sich als so schlecht, dass ich nach ner halben Stunde aufgegeben habe.

Scream Bloody Murder
ist ein in den Kritiken etwas zu schlecht wegkommender Vertreter des 70erJahre Terrorkinos. Ein sexuell gestörter junger Mann schlachtet sich hier herrlich wild erst durch seine Familie, um dann fröhlich mordend weiterzuziehen. Er entwickelt eine Obsession für eine Prostituierte, die er schließlich in einem Haus gefangenhält, deren Bewohner er vorher entsorgt hat. Die schwarze Hausdienerin (!!!!) wird so gnadenlos mit einem Beil niedergeprügelt, dass die Wände wackeln.
Ne, dass ist hier weder Texas-würdig noch kann er Wylers tollem The Collector irgendwas anderes als fiese Gemeinheiten entgegensetzen   Dennoch: Keine Perle, aber eine schöne und auch nicht zu missende Ergänzung für Liebhaber des angesprochenen Subgenres.

Drive in Massacre
hat zwar ein paar schlechte Splatterszenen, dafür aber wenig Variation in punkto Schauplatz und Kameraeinstellungen. Nichts verrät hier die Handschrift irgendeines Regisseurs. Wer sich aber mehr als ich für Slasherfilme begeistern kann, dem mag das ganze sicherlich größeren Spaß machen als mir.

Beitrag geändert von CVeidt (03.May 2006 03:43:48)

Hybris schrieb:

Ich mag die Box ja auch haben, denke ich...

Habe mal DVD Pacific nachgeschaut, da komme ich inkl. Versand auf knapp über 20 Euro. Ist ja gar nicht so schlecht... Vielleicht nächsten Monat. Heute gibt es erst mal Die Stunde der grausamen Leichen *freu*

Mein Paket von DVD Pacific mit dem Miraglia-Killer Queen-Boxset ist übrigens immer noch nicht da

Ja lass mal gut sein.
High Tension von cd wow habe ich überhaupt nicht bekommen. Da der Artikel mittlerweile ausverkauft ist, bekomme ich zumindest das Geld wieder!
Über ebay letztens eine DVD bestellt, die mich nie erreicht hat.
Auf Pakete warten, macht wahrlich nicht wirklich Spaß

Schreib mal was zu dem spanischen Film! Es würde mich interessieren wie der Film eigentlich ist und ob er die Zeit überstanden hat.
Viel Geld geb ich dafür jedenfalls nicht mehr aus. Vor zehn Jahren vielleicht aber jetzt nicht mehr!

Zur Box: Die Qualität der Filme ist wirklich abenteuerlich. Gothic ist verpixelt. Und so wie Deep Red hier aussieht (Vollbild, verzerrt) ist nicht mehr viel vom Meisterwerk übriggeblieben (obwohl er glaube ich komplett ist, aber die Anchor Bay hat sowieso jeder im Schrank zu stehen). Ganz so schlimm hat es aber nicht alle getroffen und zu manchem Film passt die abenteuerliche Qualität ganz gut. Aber du bist ja VHS-gestählt.
Insgesamt ist das aber ein Riesenspaß!!!

Beitrag geändert von CVeidt (28.April 2006 13:59:35)

Ja dann mach ich mal weiter mit den zwei Filmen die ich noch gesichtet aber oben vergessen habe.

Deadtime Stories
ist eine 80erJahre Horror-Anthologie, die Märchenmotive von Rotkäppchen bis hin zu Goldie (die mit den Bären) verwurstet. Auf deutsch hieß das Werk "Die Zunge des Todes" - warum auch immer. Mit viel Sex, Gewalt und "schwarzem Humor" angereichert bleibt alles auf erwartet niedrigem Niveau. Kaum einer der Gags zündet, weil alles so dumpf und plump daherkommt, wie in den schlechtesten Teilen der Freitag der 13.-Reihe. Für den bierseligen Gorehound vielleicht gerade noch blutig genug, um nicht abzuschalten, hilft hier einem auch nicht die Erinnerung an alte Kindertage. Ansonsten waren die Jugendliche in den 80ern schon genauso körperbewusst wie ihre Nachkommen aus den 90ern, nur das die Frisuren noch absurder daherkommen - aber Vorsicht man bekommt keinen stylishen New Wave-Haarschnitt geboten, sondern billigsten Italo-Pop.

Tja wo wir bei Italien sind!

Death Rage
hieß im deutschen irgendwas mit Höllenhunde und ist definitiv ein Fall für den guten Hybris. Italo-Thriller ohne die giallotypischen artifiziellen Bildgewitter passen nicht ganz zu meinen Vorlieben, was ich von der großen Schönheitskönigin der 50er und 60er Yul Brynner beileibe nicht behaupten würde. Gott  was haben mich diese wunderschönen Augen als Kind verfolgt! Ende der 70er war er zugegebenermaßen schon etwas angegammelt, aber er sah immer noch phantastisch im schwarzen Anzug aus. Viel sieht man davon leider nicht, weil die enthaltene Kopie so erbärmlich ist, dass jede zweitklassige dreimal überspielte Videoaufnahme die "Qualität" dieser DVD um Lichtjahre schlägt. Brynner war wohl irgendein Racheengel, aber da der Film auch nicht ganz meinen Geschmack traf, waren meine Bemühungen durch den schmutzig-milchigen Schleier so etwas wie eine Handlung ausfindig zu machen, etwas zu gering. Bei Italofans ist das Werk (zudem vom guten Margheriti) nicht mal unbeliebt! Die Musik weiß, wie eigentlich nicht anders zu erwarten, sehr zu gefallen.

Als Information nicht ganz unbrauchbar, wäre zu sagen, dass Ferraras brilliantes Punk/New Wave-Opus Driller Killer hier qualitätsmäßig der niederländischen Videoveröffentlichung entspricht. Das ist kein Grund zum Jubeln, aber die Death Rage-Ernüchterung bleibt einem erspart. Wobei es bei diesem Film lohnt sich eine teure DVD-Veröffentlichung in den Schrank zu stellen. Bad Taste von Jackson hat halbwegs annehmbare VHS-Qualität, aber den wollen die wenigsten mit über 18 nochmal wiedersehen.

Beitrag geändert von CVeidt (28.April 2006 21:14:25)

CVeidt schrieb:

@chilidog
Könntest du vielleicht den Threadtitel in Chilling Classics ändern?
(Ich hätte es auch nicht unbedingt in das Allgemeine Filmforum stellen müssen)

So mit der Zeit würde ich mal ein paar kurze Sätze zu den jeweiligen Filmen schreiben, weil ich damals selbst vergeblich nach einem übersichtlichen Internetbeitrag zur Box gesucht habe (das was ich gefunden habe, hat mir nur marginal weitergeholfen)
Unter dem neuen Threadtitel ist das einfach passender!

Den Titel kann ich leider nicht ändern, ich könnte den Thread aber in ein andees Forum verschieben, musst nur sagen welches.

House of the dead
ist eine Horror-Anthologie die 4 mal weniger mal mehr gelungene Episoden enthält! Der schauspielerische wie auch filmische Höhepunkt ist Episode 3 in dem zwei Meisterdetektive sich süffisant gegeneinander ausspielen. Ein paar Anleihen bei Poe gibt es auch, allerdings sollte man keine große Kunst erwarten. Wirklich bereut habe ich die Sichtung dennoch nicht! Nett und für den Genreliebhaber durchaus ein unspektakulärer Zeitvertreib!

Jesse James meets Frankensteins Daughter
Allein der Titel verleitet ja bereits zum andächtigen niederknien. Was für ein unglaublicher Film der versucht die Hammer-Ästhetik mit dem Westerngenre zusammenzubringen und das Ganze mit einem Schuß PopArt zu würzen!
Jesse James und sein verwundeter Kumpan finden Zuflucht in der abgelegenen Villa von Maria und Rudolph Frankenstein in Mexiko. Maria welche in der Fremde die Experimente ihres berühmten Vaters weiterführt, nutzt die Situation und pflanzt dem Verwundeten ein künstliches Gehirn ein.
Peter Gaschler schrieb über den Film:"Das haus von Maria Frankenstein paßt nicht ins Bild, man erkennt es sofort als schlechtes Matte Painting, und doch verweisen die Fehler dieses brillianten Films nur auf sein Thema: dass das Leben aus Dingen besteht, die sich nicht zusammensetzen lassen"
Blubbernde Gehirne in rötlich pinken Flüssigkeiten wechseln sich ab mit reitenden Indianern und schießenden Cowboys. Auch Schifferle entdeckte neben ein paar zufälligen Harmonien (vielleicht Marias Sehnsucht nach dem zurückhaltend, melancholischen Jesse) nur Widersprüche in diesem Spiel mit Genreversatzstücken. Aber gerade diese Widersprüche machen den Reiz des Films aus. Nada Onyx ist wunderbar als Maria Frankenstein. Ihr "Over-Acting" ist nie nur lächerlich, sondern transportiert in seiner überkanditelten Theatralik tatsächlich so etwas wie Größe. Nicht nur hier hebt sich der Film aus den Niederungen des Trash in die königlichen Höhen des Camp. Fast werden Erinnerungen an Rocky Horror wach, dem dieser Film zu einer anderen Zeit, unter anderen Voraussetzungen den Kult vielleicht streitig gemacht hätte.
Wie geschaffen scheint der Film für eine schwule Subkultur, deren schillerndste Vertreter in mexikanischen Kostümen oder im weißen Arztkittel gemeinsam rufen: "Rudolph the laboratory! "



Devo? Neil Tennant? Nein, Maria Frankenstein!

Beitrag geändert von CVeidt (14.May 2006 01:03:30)

@chilidog
Vielleicht kannst du ja irgendwann mal (in ferner ferner Zukunft ) einen Eintrag für diese chilling classics machen in deiner DVD-datenbank und dann könnte man mein ganzes zeug hier mal geordnet (wie es sich für einen braven Deutschen gehört ) zusammenstellen und dem ganzen zu mehr Übersicht verhelfen. Außerdem hätte ich dann das Gefühl (auch ohne langes Review) mal wieder was zu deiner Seite beigetragen zu haben

Dr. Tarr’s Torture Dungeon
Regisseur Moctezuma entstammt dem Umfeld Jodorowskys mit dem er zusammen an der Umsetzung des an Artaud orientierten Paniktheaters gearbeitet hat. Wie schon Jodorowskys filmisches Werk bleibt auch Moctezumas Kinodebut diesen Ursprüngen verhaftet. Darüber hinaus wird „Dr. Tarr’s Torture of Dungeon“ von „El Topo“-Kameramann Rafael Corkidi veredelt und einige Gesichter aus Jodorowskys berühmten Mitternachtsklassiker lassen sich hier ebenfalls wiederentdecken.
Die Geschichte des Films beruht auf Edgar Allan Poe und führt uns in das Reich von Dr. Maillard, in dem der Wahnsinn regiert. Doch Maillard entpuppt sich als der Verbrecher Raúl Fragonard der als Rebell in die Irrenanstalt des angesehenen Doktors eindrang und eine Revolte unter den Insassen entfachte. Jetzt herrschen die Verrückten mit ihrem neuen Messiahs an der Spitze in einer Welt in der sich alles mit höchster Verachtung gegen die Normalität richtet. Dementsprechend überdreht präsentiert sich auch die Schauspielerriege. Moctezuma entfacht einen wunderbaren Bilderrausch in der die Kamera von Corkidi über phantastische Sets und Kostüme regiert. Magie, Okkultismus stehen neben überdrehtem Slapstick und artifiziellem Bildaufbau. Genregrenzen existieren hier nicht. Höhepunkt ist die sich an Einfallsreichtum überschlagende Führung des Journalisten Gaston durch das Reich Fragonards. Kenneth Anger trifft auf Fellini und Tinto Brass.  Sicherlich mag Moctezuma nicht an die Prägnanz der Visionen eines Jodorowsky oder Arrabal heranreichen. Dazu bleibt zu vieles Stückwerk und es fehlt hin und wieder an dramaturgischen Geschick! Aber die anarchische Kraft, das wunderbare Verschmelzen von Slapstick und psychedelischen Bilderräuschen lassen hier ein Beinahe-Meisterwerk entstehen. Ein wundervoller Film, der an dieser Stelle dringend empfohlen sei!

Funeral home
ist ein durchaus passabler Psycho-Abklatsch, der uns eine hübsch schizophrene Großmutter bietet, die der etwas blassen Inszenierung Pfiff verleiht. Ihre Enkelin kommt zu Besuch in das zum Hotel umfunktionierte ehemalige Bestattungsinstitut und schaut dabei etwas zu oft im Keller vorbei. Großmütterchen sticht da mit allerhand Utensilien zu, aber ein reiner tumber Slasher bleibt dem geneigten Publikum erspart. Ganz nett.

Haunts
versucht sich nicht an Psycho sondern an Polanskis Repulsion. Vergleiche zum Vorbild wären hier genauso unfair wie bei Funeral Home. Hier sind natürlich keine Genies vor und hinter der Kamera tätig. Aber bizarres und gelungenes lässt sich auch hier entdecken. Die junge Dame mit Männerproblemen wird in Haunts dargestellt von May Britt, deren Lieblingsbeschäftigung das Melken ihrer Hausziege ist. Dabei hat sie schlüpfrige Flashbacks an sie unsittlich berührende Männer. Cameron Mitchell ist mit von der Partie und spielt ihren dubiosen Onkel. Im weiteren Verlauf glaubt sich die Dame von Männern verfolgt, was in Vorstellungen von Vergewaltigungen gipfelt und schließlich auch zu einem bitteren Ende führt. Haunts ist ein kleiner Horrorthriller der als Psychostudie versagt, aber dennoch die ein oder andere obskure Idee durchaus erfolgreich in seine Geschichte einbindet.

Horror Express
ist ein spanisch-britischer Horrorspaß der mit Peter Cushing, Christopher Lee und Telly Savalas großartig besetzt ist. Ein seltsames teuflisches Ungeheuer treibt im Transsibirienexpress sein Unwesen und tötet mit seinen Blicken. Eugenio Martin entwirft eine Art „Mord im Orientexpress“ für den Horrorfilm, welcher wild mit Motiven des Genres von Frankenstein über Night of the living dead bis hin zu SF-Monsterfilmen aus den 50ern jongliert und dabei durchaus zu eigenem Format findet. Die drei Heroen spielen derart lebhaft auf, dass der Film trotz der zahlreichen Opfer recht beschwingt daherkommt, zumal Martin talentiert genug ist, den drei ein moderates dramaturgisch interessantes Konzept anbieten zu können. Der den Film durchziehende schwarze Humor gibt die rüde überspitzte Geschichte nie der Lächerlichkeit preis. Aber vor allem ist dieses Spiel mit Zitaten und Genregrößen ungemein unterhaltsam und fesselt trotz der Beschränkung auf einen Handlungsort. Die Figuren sind liebevoll gezeichnet und die Ideen wunderbar bizarr, ob Peter Cushing als distinguierter Gentleman nun Schädeldecken mit kleinen Fuchsschwanzsägen und Meißeln öffnet, Telly Savalas mit kühler Mine und Funken in den Augen einen nicht allzu gottesfürchtigen „Würdenträger“ auspeitscht oder der gute Christopher Lee uns den kultivierten aber bissig barschen Forscher gibt. Bei alledem entsteht vielleicht noch kein zeitloses Meisterwerk, aber doch ein leichtfüßiger, verdammt spannender und hochsympathischer Genrebeitrag!
Sicherlich gehört Horrorexpress auch zu den etwas bekannteren Filmen in dieser Box – wer ihn dennoch nicht kennt, dem sei er dringend ans Herz gelegt!

Beitrag geändert von CVeidt (14.May 2006 02:14:37)

CVeidt schrieb:

@chilidog

Mein Vorschlag wär das ganze als ein Review unter dem Titel Chilling classics zusammenzufassen, dem ich eine kurze Einleitung voranstelle! Vielleicht wäre das ideal!? Im Prinzip geht es ja darum den Inhalt der Box vorzustellen!

Das könnte man machen. Ich würde dann die einzelnen Kurz-Reviews dann aber doch auf eine normale Seite bringen, das ganze ein wenig formatieren und vielleicht mit einem Bild je Review versehen - egal ob Screenshot oder Cover - je nachdem was man so findet.

Ich mache mir da mal ein paar Gedanken drüber.